Son muchos los pintores que tras sus grandes obras y su posterior reconocimiento esconden vidas llenas de dolor, angustia y sufrimiento , e incluso monstruos internos ,que bajo el nombre de problemas mentales, dibujaban sobre lienzos lo que ellos padecían en un mundo donde eran los incomprendidos.
¿Queréis descubrir que artistas sufrían estas patologías y en que obras se puede observar esos indicios de psicosis, bipolaridad, esquizofrenia...?
"Nosotros los artistas somos todos locos , algunos afectados de melancolía, otros de excesiva alegría ,pero en alguna medida , trastornados". Lord Byron
LOUIS WAIN
Artista conocido por las representaciones de gatos en todas sus obras y el progreso de estos a medida que avanzaba su enfermedad (la esquizofrenia). Esta obsesión con dicho animal comenzó cuando su mujer enfermo de cáncer , es entonces cuando comenzó a dibujar a su gato, Peter, haciendo diferentes actividades humanas para intentar así animarla, tras su muerte dicho gato y sus amigos se convirtieron en los protagonistas de todas sus obras. Al principio de manera inocente , llego a ilustrar cuentos infantiles , a ilustrar la sociedad de la época a través de los gatos, pero mas adelante dichos gatos serian el reflejo de su visión del mundo a través de la esquizofrenia , acentuada por la depresión y ansiedad tras la muerte de su esposa.

A medida que paso el tiempo comenzó a desarrollar cierta tendencia esquizofrénica mas aguda, la cual provoco el cambio en su forma de ver el mundo , la obsesión a la hora de dibujar a estos animales, creando un mundo de gatos, y la metamorfosis de estos a la vez que se distorsionaba su propia realidad.
Aquí podéis observar como dichos gatos se van deformando , sus rostros se tensan y terminan siendo
manchas de colores indescifrables , de hecho , se dice que a medida que avanzaba la abstracción en sus cuadros se acentuaba su enfermedad, muchos psicólogos aseguran que sus ultimas obras representan muy bien como la esquizofrenia deforma la realidad.
VAN GOGH
Infinidad de problemas atacaban a la salud mental y física de este autor tan conocido. Nació con una lesión en el cerebro agravada tanto por el consumo de absenta (bebida alcohólica famosa en la época) como por ataques de epilepsia, la cual intentaron medicar con digitalina , un medicamento que produce que quien lo consume vea en amarillo o tonos amarillentos , de hecho es esta una de las teorías del por que era este el color favorito del pintor.
Padecía un trastorno bipolar o depresión maniaca , al igual que solía tener varios episodios que se relacionan con la depresión , todo ello lo empujaría al posterior suicidio (disparándose en el pecho con un revolver).
"Las enfermedades con las que nosotros, personas civilizadas trabajamos mas a menudo son la melancolía y el pesimismo"
Curiosamente, entre estos dos cuadros, el primero "noche estrellada sobre el Ródano", y el segundo "La noche estrellada" han pasado casi dos años y el pintor atravesó dos episodios de psicosis, hasta tal punto que la obra de la noche estrellada fue pintada mientras residía en el hospital debido a sus problemas mentales , ilustrando lo que según el veía a través de la ventana. En ellos se puede observar como cambia la forma de ver el mundo por el propio van Gogh, y como cambia su forma de pintar esas estrellas.
Muchos expertos aseguran que" la noche estrellada " tiene una connotación enfocada en la muerte, puesto que aparecen cipreses, arboles relacionados con los cementerios y la muerte. También apoya esta hipótesis unas palabras del propio van Gogh sobre esta obra : "Mirar a las estrellas siempre me pone a soñar. ¿Por que , me pregunto, no deberían los puntos brillantes del cielo ser tan accesibles como los puntos negros del mapa de Francia? Así como tomamos el tren para llegar a Tarascon o Rouen , tomamos la muerte para llegar a una estrella".
Y por curioso que os parezca , nunca llego a gustarle esta obra.
La siguiente obra "campo de trigo con cuervos" fue su ultima creación antes de suicidarse por un disparo en el pecho mientras caminaba por el campo, un campo similar al de dicha obra el cual esta amenazado por una gran cantidad de cuervos , avisando según varias teorías de ese suicidio , disparándose con un revolver . Se despidió de su hermano( el cual estaba pasando por problemas económicos y tenia a su hijo muy enfermo)con la frase "La miseria no terminara jamás"
EDWARD MUNCH
"Estaba al borde de la locura: era sólo tocar y caer". "Así como Leonardo estudió la anatomía humana y disecó cuerpos, yo trato de disecar almas". "Mis problemas son parte de mí y por lo tanto de mi arte. Ellos son indistinguibles de mí, y su tratamiento destruiría mi arte. Quiero mantener esos sufrimientos".
Fue uno de los pocos artistas que se tomo su enfermedad (trastorno bipolar) con optimismo y como una característica positiva para sus obras , el mismo decía : " sin temor ni enfermedad, mi vida habría sido como un barco sin timón"
Esta enfermedad le llevo a estar hospitalizado en muchas ocasiones acompañado de ataques de ira , alcoholismo y un animo depresivo con tendencia al suicidio.
De hecho , en una de sus hospitalizaciones en 1908 en la clínica del Dr. Jacobsen se fotografió a si mismo imitando la pose del cuadro de Marat asesinado en el baño del pintor J.L David.
En cuanto a sus obras la mas reconocida y que mejor expresa sus alucinaciones y trastorno es "El Grito"
Esta obra esconde mucho detrás , al principio fue clasificada de perturbadora y por consiguiente retirada de todas las exposiciones donde se encontraba.
Mucha gente no sabe que es una de las 4 versiones de esta obra. En todas ellas buscaba representar a una figura andrógina en primer plano , intentando ilustrar así al hombre moderno en una situación de desesperación. El escenario esta ambientado en Oslo y es de hecho un popular icono allí.
El mismo escribió en su diario el por que de esta obra , palabras que demuestran su dura infancia debida a la muerte de una de sus hermanas por tuberculosis , el encierro de la otra por un trastorno bipolar y su infancia al lado de un padre muy duro con el.
"Estaba caminando con 2 amigos. Luego el sol se puso, el cielo bruscamente se tornó color sangre, y sentí algo como el toque de la melancolía. Permanecí quieto, apoyado en una baranda, mortalmente cansado. Sobre el fiordo azul oscuro y de la ciudad, colgaban nubes rojas como sangre. Mis amigos se fueron y yo otra vez me detuve, asustado con una herida abierta en el pecho. Un gran grito atravesó la naturaleza"
Gerard de Nerval , un escritor , hizo una reflexión similar en una de sus crisis maniacas.
Antes de crear la obra de "El grito" pinto esta obra llamada "La desesperación" , intentando ilustrar esa sensación de pánico que vivió en aquel momento , y puesto que no consiguió reflejarlo de la manera en que lo vivió se puso manos a la obra con su reconocida obra.
Otro dato muy interesante de este gran artista también llega en los últimos momentos de su vida, mostrándonos de nuevo ese cierto apego al dolor , a la angustia y a vivir al máximo todas y cada una de las sensaciones que tiene la vida , y por desgracia para el mas las malas que las buenas.
Y es que estas fueron sus ultimas palabras: "no quiero morir súbitamente o sin saberlo, quiero tener esa ultima experiencia también"
"Autorretrato entre el reloj y la cama" , este fue su ultimo autorretrato donde podemos observar su ya triste figura , y símbolos como es el reloj y la propia cama que nos avisan y se avisa a si mismo de su ya cercana muerte.
En conclusión, no sabría deciros si son los locos los verdaderos artistas o los artistas son aquellos que se vuelven locos, ellos supieron expresar esa locura a su manera, dejar tras un cuadro tanta historia ,y por ello me parece tan interesante mirar mas allá de los colores, de las formas ,o de la técnica y escucharles ahora puesto que a la gran mayoría no se les escucho en vida.
Supieron plasmar esas enfermedades , ese dolor , y es bonito ver a través de un simple dibujo tantas emociones juntas , tantos temores y una mirada completamente distorsionada pero real , o una mirada real en un mundo distorsionado.
Espero que hayáis aprendido datos curiosos sobre ellos , y se de también visibilidad a aquello que se sale de lo "normal", de hecho , por aquí os dejo un video del centro de salud mental San Juan de Dios de Ciempozuelos ( Madrid ) el cual tiene un museo con obras muy interesantes pintadas por gran cantidad de artistas e incluso pacientes con alguna patología.
Dicho esto , espero que os haya parecido interesante y que poco a poco os intereséis o aprendáis cosas nuevas sobre la pintura y su historia , al igual que sobre ellos y ellas , los artistas.
Se me olvido recordaros que podréis leerme todos los Jueves , y aquí os espero al siguiente mostrándoos el arte , sus curiosidades , o alguna joya artística que podéis encontrar por Madrid.
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